81 факт о фильме Бёрдмэн

Знаменитая музыкальная партитура Антонио Санчеса, исполненная почти исключительно на ударных, была дисквалифицирована музыкальным отделением Академии кинематографических искусств и наук (AMPAS), потому что она не соответствовала их критериям. Санчес получил записку от комитета по присуждению премии, в которой объясняется решение, цитируется пятнадцатое правило 87-й премии Академии и пишется, что они чувствуют «тот факт, что фильм также содержит более получаса (не в основном классической) музыки». которые были отмечены во многих ключевых моментах фильма, мешали комитету принять ваше представление ". После того, как Санчес и Алехандро Дж. Иньярриту обжаловали решение AMPAS, было проведено специальное заседание музыкального комитета. И хотя его участники имели «большое уважение» к партитуре и считали ее «превосходной», они думали, что классическая музыка «также использовалась в качестве озвучивания» и «в равной степени способствовала эффективности фильма», и что мюзикл Личность фильма была создана как барабанами, так и классической музыкой. Решение Академии не было отменено. Тем не менее, оценка была признана на каждой крупной премии предшественника. Санчес был награжден премией «Грэмми» и «Выбор критиков» за лучший фильм, а также был номинирован на премии «Золотой дерби», «Золотой глобус» и BAFTA.

Сцена Риггана, проходящего через Таймс-сквер в его нижнем белье, была снята после полуночи, так что количество реальных свидетелей, запечатленных на снимке в кадре, будет ограничено, и что большинство людей в кадре будут нанятыми статистами или членами экипажа.

По словам Алехандро Дж. Иньярриту, он обедал с режиссером Майком Николсом в Нью-Йорке за две недели до того, как начал снимать фильм. Иньярриту рассказал Николсу о своем плане, как он собирался снимать фильм как один длинный дубль. Николс предсказал, что это будет катастрофой, потому что отсутствие возможности использовать сокращения при редактировании ограничит возможности для комедии. Иньярриту сказал, что встреча не помешала ему, но вместо этого помогла ему повысить уровень осведомленности о трудностях, которые он собирался сделать.

Филип Сеймур Хоффман изначально упоминался в сценарии как актер, в настоящее время исполняющий Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть I (2014). После его случайной смерти от употребления наркотиков, позже он изменился на Вуди Харрельсон, который также играет главную роль в этом фильме.

Поскольку фильм предназначен для того, чтобы выглядеть как один длинный непрерывный кадр, ни одна сцена не может быть вырезана или отброшена в пост-продакшн. Это привело к тому, что сценарию потребовалось необычно много времени, чтобы закончить, так как сценаристы должны были убедиться, что они были довольны каждой сценой.

Слова, которые можно увидеть во вступительных титрах, - это слова, написанные на надгробной плите Рэймонда Карвера в реальной жизни: «А ты получил то, что хотел от этой жизни, даже так? Я сделал. И что ты хотел? Называть себя любимым, чувствую себя любимой на Земле ".

Тщательный выбор времени для сцен означал, что дубли были отменены из-за малейших неудач. Эмма Стоун в интервью с Джимми Фаллоном вспоминает, как шестиминутный дубль сцены, где Ригган впервые встречается с Майком, был разрушен после того, как она слишком быстро пошла за угол. Из-за этого количество дублей для данной сцены было высоким, обычно двадцать для коротких сцен, а плавные ходы - около пятнадцатого. Оператор камеры Крис Хаархофф охарактеризовал это как «тип танца, в котором каждый, надеюсь, попытается достичь максимума всего в один и тот же момент».

Первый лауреат премии Оскар за лучшую фотографию был снят исключительно в цифровом виде. До его победы каждый прошлый победитель был полностью или частично снят на пленку.